SEU JORGE, QUE BOSSA AMBICIOSA!

Em 2005, a talentosa veia conversora de Seu Jorge em fazer das canções de outros uma maravilha tropical, teve nas míticas covers de David Bowie do álbum "The Life Aquatic Studio Sessions", que serviu de banda sonora ao filme com o mesmo nome, uma surpresa mundial. Fomos vê-lo, por esses tempos, à Casa da Música num concerto divertido e esgotado, mas, confessamos, nunca mais lhe procuramos o rasto. Até que ouvimos ontem a sua voz inconfundível a dar (mais) uma nova vida ao icónico "River Man" do bem amado Nick Drake ao lado de Beck! O que é isto? 

Trata-se de um dos temas de um novo disco chamado "The Other Side", uma sofisticação orquestral gravada integralmente, e por fases, no estúdio MCJ, em Los Angeles, de Mario Caldato Júnior, desde 2009 até 2018. Numa aposta de travo clássico plena de delicadeza de boa onda bossa nova, a fotografia da capa foi, precisamente, obtida nessa cidade, em 2013, durante uma das sessões de registo e pertence a B+, ou seja, Brian Cross. A produção e engenharia sonora foi dividida por Jorge e o amigo Caldato. 

O desiderato de onze faixas contou com a própria banda de Seu Jorge e colaborações, em dueto vocal, de Marisa Monte ("Quando Chego"), Maria Rita ("Vento de Maio"), Zap Mama ("Far from the Sea") e do já citado Beck ("River Man"). Os arranjos, brilhantes, são da autoria do mais que experimentado Miguel Atwood-Ferguson, transformando alguns originais de MPB e bossa nova em peças intemporais. Exemplos: a “Crença” de Milton Nascimento, “Caboclo” de Arthur Verocai ou "Vento de Maio" de Lô Borges e Elis Regina, enquanto "Beleza Bárbara", de Leo Tomasini e Joey Altruda é, isso mesmo, bárbaro... 

Há outros originas esquecidos, como "Quando Chego", tema que Jorge escreveu com Arnaldo Antunes e Marisa Monte e “Far From The Sea” ao lado dos belgas Zap Mama. Curiosa é a cover em inglês de "Girl You Move Me" dos canadianos Cane and Able, tema já anteriormente reinterpretada (2010) por Seu Jorge no projeto coletivo Almaz. 

Uma surpresa maravilhosa, bem difícil de ultrapassar em 2026! 

PULP, TRIPLA MEMÓRIA!

Os incontornáveis Pulp passaram ontem à noite pela Piano Room do estúdio de Maida Vale da BBC2 no oeste de Londres acompanhados pelo BBC Concert Orchestra. 

Como seria esperado, fizeram memórias a triplicar - uma potente interpretação de "Hymn Of The North", uma recordação de "Something Changed" do álbum "Different Class" (1995) e uma versão de "Day Before You Came" dos Abba de 1982. Estava a pedi-las...

THE DIVINE COMEDY, RADIO ACTIVIDADE!

A revista inglesa Electronic Sound, inicialmente só em formato digital (2010) e depois também em papel (2014), aprimorou-se ainda mais quando decidiu incluir um sete polegadas de vinil como ramalhete pecador... 

No seu último número, o 132, o destaque foi dado aos Kraftwerk e a rodela plástica, no seu amarelo radioactivo, comporta uma versão de "Radioactivity" (1975) pelos The Divine Comedy, recreação épica com mais de vinte cinco anos incluída no CD single de "National Express". No lado B, radiante, juntou-se "The Synthesiser Service Centre Super Summer Sale", um exercício de fulgor sintetizado e sarcástico que fez parte do álbum "Office Politics" de 2019. 

Sintetizando, os The Divine Comedy regressam à Casa da Música no próximo dia 9 de Março. 💞

EZRA COLLECTIVE, NATAL FOFINHO!

O colectivo londrino Ezra Collective decidiu que a proximidade do Natal merecia alguma ternura de sonoridade jazz que a envolvesse de alegria e fofura, escolhendo-se dois clássicos ingleses setecentistas ("Joy To the World" e "Hark! The Herald Angels Sing") para amaciar os excessos indesejados. 

A proposta imita um versão de "God Rest Ye Merry Gentlemen", tradicional de estação também britânico que a banda lançou o ano passado, naquilo que agora se começa a assumir como uma salutar tradição. Só falta a rodelinha de vinil...

RUFUS WAINWRIGHT, REINVENÇÃO WEILL!

Em Março, a nossa RTP2 fez o favor de emitir o espectáulo de Rufus Wainwright com a Pacific Jazz Orchestra, momento ao vivo de homenagem e vénia a Kurt Weill repetido em Nova Iorque e Los Angeles. Faltava juntar um disco que o eternizasse na reinvenção. 

Pois bem, chama-se "I'm A Stranger Here Myself: Wainwright Does Weill - Rufus Wainwright with the Pacific Jazz Orchestra", e promete ser um tributo de um fã fervoroso e fascinado pela envolvência de um songbook intemporal que foi, ele próprio, uma das principais influências da composição que Wainwright imprimiu, desde muito novo, à sua carreira. Ainda por cima, tudo muito natalício! 

BRAD MEHLDAU, (QUASE) SÓ ELLIOTT SMITH!

Se em 2022 o disco "Your Mother Should Know" era só quase versões ao vivo dos The Beatles ao piano, a que acrescia um "Life On Mars" de Bowie, Brad Mehldau prepara agora um regresso semelhante, mas onde a primazia é dada ao grande Elliott Smith de quem são reinterpretados dez temas. Dois deles são já audíveis - "Better Be Quiet Know" e "Tomorrow, Tomorrow", este com a colaboração de Daniel Rossen dos Grizzly Bear. 

No disco, que junta ainda Chris Thile, os baixistas Felix Moseholm e John Davis, o baterista Matt Chamberlain e uma orquestra de câmara liderada por Dan Coleman, surgem também versões de "Thirteen" dos Black Star e, surpresa, de "Sunday" de Nick Drake, artista que Mehldau considera, de certa forma, como uma espécie de padrinho visionário do próprio Smith. 

Tudo disponível pela Nonesuch Records no final de Agosto sob o título de "Ride Into the Sun", canção que Smith gravou em 2000 para o álbum "Figure 8", e onde caberão também quatro originais do pianista norte-americano inspirados pela música do malogrado artista falecido em 2003.

JOSH ROUSE, INVERSÕES POP!

Um disco de versões de Josh Rouse estava já alinhado desde o final de 2024, mas só no mês passado conheceu divulgação pública abrangente. A espera valeu toda a paciência - há variadas inversões e reutilizações modernas de "Streets of Your Town" (1988) dos The Go-Betweens, escolha que acaba por dar título ao álbum, de "Tinseltown In the Rain" (1984) dos amados The Blue Nile ou memórias avivadas de pérolas como "Rip It Up" (1982) dos Orange Juice. 

Juntam-se "Somebody's Baby" (1982) de Jackson Browne, "Honey Don't You Think" (1994) de Grant Lee Philips, "May"(1970) de Kevin Ayers, "My Heart Hurts" (1982) de Nick Lowe, "Catch" (1984) dos The Cure e "Only the Lonely" (1982) dos The Motels. Tchhhh! 

O gozo que isto, certamente, lhe dá é antigo e habitual num artista que sempre assumiu a pop em formato descontraído e sem fobias - teclados retro, acentuada percussão e guitarrada quando é preciso, tudo auto-produzido no estúdio caseiro de Valencia mesmo a tempo do sol, da areia e das brisas... 

PAUL WELLER, DOURADINHOS!

Um novo e inesperado álbum de versões de Paul Weller terá edição em Julho via Parlaphone, sendo diversas e para todos os gostos as pré-encomendas já disponíveis. Trata-se de uma segunda insistência oficial nas covers depois de em 2004 ter feito sair "Studio 150", projecto de escolhas mais mainstream e fama que não esqueceu Burt Bacharach, Gil-Scott Herom, os Carpenters ou até os amigos Oasis. Desta vez a coisa pia mais refinada... 

Chama-se "Find El Dorado", agrupa quinze variações de temas obscuros de bandas e artistas como The Flying Burrito Brothers, Richie Heavens, White Plains ou Willie Griffin, mas também de clássicos dos The Kinks ("Nobody's Fool") e Bee Gees ("I Started a Joke"). O projecto, que recebeu ajudas de Noel Gallagher, Robert Plant, Amelia Coburn, Seckou Keita ou do irlandês Declan O’Rourke, é assumido como pessoal e intimista na memória que guardou dos temas, do DNA imposto à sua composição e que agora se refrescam à sua maneira. 

O primeiro single terá direito 7" de vinil e contempla "Lawdy Rolla" dos franceses The Guerrillas e "Pinball" de um tal Brian Protheroe. Douradinhos!

TIM BERNARDES, COMPACTO DE MARAVILHAS!

Teve início no dia de hoje a pré-venda de um raro single de vinil, compacto no Brasil, de Tim Bernardes pela Coala Records, casa editora pendurada no sucesso do festival com o mesmo nome e que terá uma segunda edição portuguesa já no final do mês em Cascais. 

A apetecível rodela reúne as canções "Prudência" e "Praga" e foram gravadas por outras vozes da música brasileira, regressando agora ao autor original em versões de crueza emocional entre o rock e o samba-canção. O dramatismo das composições tem espelho na capa e videos do single, inspiração assumida no ambiente que emanava de "Ensaio (MPB Especial)", lendário programa televisivo de final da década de sessenta e anos seguintes caracterizado pelos diálogos intimistas, a luz ténue e a filmagem ampliada no rosto do artista, então, entrevistado. 

Assim, a canção "Prudência" foi propositadamente composta por Tim para Maria Bethânia incluir no seu disco "Noturno" (2021), sendo depois transformada num género de bolero de assinalável êxito ao vivo. 

 

Quanto a "Praga" e respondendo a um convite para escrever a letra em parceria com o lendário Erasmo Carlos (1941-2022), o tema seria registado por Alaíde Costa no disco "O Que Meus Calos Dizem Sobre Mim" (2022).

REAL ESTATE, À CONFIANÇA!

Já por aqui atestamos a segurança do investimento nos Real Estate. Há muito que lhe confiamos, de olhos fechados, uma tradição americana indie de imediato reconhecimento que só é pena não ter sofrido mais testes ao vivo. 

Chegou agora a hora de reunir uma dúzia de raridades registadas ao longo de mais uma década para a editora Domino Records, incluindo versões antigas (2011) de "Barely Legal" dos The Strokes ou "Paper Dolls" dos The Nerve e as mais recentes "Days" (2021) dos Television e "Daniel" de Elton John, a propósito do álbum do ano passado com o mesmo nome. 

A compilação recebeu um "muito Sinatra" título de "The Wee Small Hours: B-Sides and Other Detritus 2011-2025" e agrega também os cada vez mais raros lados B de singles ("Blue Lebaron" ou "Pink Sky"), inéditos ("Two Part") ou obscuridades aplicadas em flexi-disc ("In My Car"). Tudo não dispensável... à confiança!

WEYES BLOOD, DIAMANTE (LAPI)DADO!

A menina Natalie Mering aka Weyes Blood fez o favor de fazer uma versão de "Shilo" de Neil Diamond, tema registado ao vivo pela primeira vez para o álbum "Hot August Night" de 1972, apesar de incluída no obscuro disco "Just For You" de 1967. Mais uma pérola de um artista, por muitos desprezado, mas que merece desta casa um crescente respeito. 

A cover está incluída na banda sonora da série "Good American Family" disponível na plataforma de streaming americana Hulu.

SCOTT MATTHEWS, CÉU LÍMPIDO!

Em Julho passado, o tributo orquestral a Nick Drake promovido pela BBC Symphony Orchestra, ao lado de uma série de artistas, obteve merecidos elogios e partilhas. Contudo, por não ter sido registado em video, não existem imagens oficiais, embora a totalidade do espectáculo esteja disponível para audição compensadora. 

O amigo Scott Matthews, participante orgulhoso no evento, isolou agora uma das suas versões através da montagem de um video com registos dos ensaios e fotografias do homenageado, uma vénia em nome próprio que engrandece uma rendição magnífica de "Northern Sky", essa canção de limpidez inigualável saída do talento de "um dos mais venerados cantores e compositores de todos os tempos" (Matthews dixit). Obrigado, pal!

THOMAS FEINER, SEGUNDOS DE ESPLENDOR!

São só trinta e oito os preciosos segundos disponíveis para audição prévia de "The Sun Fell Softly on the Ocean", mas bastam para que o encandeamento sonoro a la Thomas Feiner desperte, mesmo assim, todo o seu esplendor. 

Trata-se de um single inédito que consiste numa versão de "Så skimrande var aldrig havet", canção do trovador sueco Evert Taube (1890-1971) e, pela primeira vez, com uma variação em inglês para escutar muitas vezes no final do mês (28 de Março). A percussão e guitarras são de Johan Ludvig Rask e a tradução da lírica é de Felix Taube, neto do poeta e músico nórdico. 

BRIGID MAE POWER, VERSÕES CARINHO!

Não é de hoje o gosto de Brigid Mae Power pelas versões. Já em 2021 um luminoso EP aclarava as capacidades de recriação desta irlandesa a quem, aqui pela casa, se abrem sempre as janelas de par em par. A tendência não foi esquecida em 2023 aquando da edição do álbum "Dream from the Deep Well", flutuando por lá uma brilhante variação de "I Must Have Been Blind" de Tim Buckley. Acrescenta-se agora "Songs for You", um disco com nove covers inéditas, na sua maioria, a solo ou com a simples ajuda de bateria e baixo. 

A nova insistência advêm de um denominador comum: os temas eram da preferência do pai da artista ou canções escutadas quando dele cuidava durante o fatídico ano de 2024, funcionando o conjunto como um tributo discreto, mas sentido, em sua carinhosa memória. Entre alguma melancolia e subtileza da sequência, surpreendem originais de Cass McCombs ("Angel Blood"), o mais recente, ou dos Television ("See No Evil"), sendo a restante selecção de um ecletismo inesperado que se alonga, mesmo assim, a nomes mais renomados como Roy Orbinson ("In Dreams"), Neil Young ou Ray Charles ("You Don't Know Me"). 

LAURA MARLING, A HORA DO (EN)CANTO!

Enquanto as canções do brilhante "Patterns In Repeat" de Laura Marling se vão agigantando a cada audição, há afinal mais um conjunto de outros embalos ensaiados e registados em ambiente caseiro ao lado da filha. São onze temas da autoria de Raffi Cavoukian, Raffi para milhares de crianças que o consagraram como autor preferido de música infantil, mas da edição, exclusiva em vinil de 10" via Rough Trade, não estão disponíveis escutas digitais a não ser um leve esvoaçar no tiktok. 

A inspiração é assumida no semelhante "Tumble Tee", disco de outra Laura, Laura Veirs, gravado em 2011 com uma série de tradicionais americanos da folk e em honra ao nascimento do primeiro filho da norte-americana. Uma sande de manteiga de amendoim, sapos salpicados de verde, patinhos ou uma baleia branca bebé, são os motivos de algumas das histórias que se contam, cantam e tornam a (en)cantar todas as idades...  

SONDRE LERCHE, CUMPRE-SE A TRADISOM!

Em vésperas de Natal e mantendo a "tradisom", o norueguês Sondre Lerche registou uma versão de um suposto hit de 2024. O hábito, que já deu origem a disco compilatório, recaiu em "Good Luck, Babe!" de uma tal Charlotte Roan. A cover, segundo o próprio, tem uma certa influência de Ryuichi Sakamoto!

AMANDA WHITING, ABRACINHO DE NATAL!

Se ainda não estão em "modo Natal" fazem bem. Para, aos poucos, entrarem na onda, que tem tanto de irritante como de fofinho, podem sintonizar um conjunto de peças que harpista maravilha Amanda Whiting decidiu gravar para o álbum "A Christmas Cwtch", o segundo no mesmo ano. 

A estranha palavra significa abraço, mas também conforto ou segurança num dialecto galês, o que é fácil de sentir ao ouvir qualquer uma das catorze recriações de clássicos de Bill Evans, Tchaikovsky ou Vince Guaraldi. O conjunto, que devia ser obrigatório como música de fundo em qualquer loja com bom gosto, propaga-se pela magia da harpa e dos arranjos do restante trio de jazz numa fofura cozy e de capa schulziana.

ED HARCOURT, MAIS E MAIS MAGNÍFICO!

Uma edição especial do álbum "El Magnífico" de Ed Harcourt editado no final de Março continha um sete polegadas de vinil que só alguns ouviram. A rodela acrescentava uma brilhante versão de "Song to the Siren" de Tim Buckley e o original (?) "Let's Run Away From Ot All" às onze canções do disco e que podem ser devidamente apreciadas digitalmente a partir de hoje. Magnífico a dobrar!

MARGO GURYAN, DISCO TRIBUTO!

Talvez o nome da norte-americana Margo Guryan (1937-2021) cause estranheza e justificado desconhecimento, mas o álbum "Take A Picture" de 1968, o único gravado em vida, é, ainda hoje, referência de uma carreira que se estendeu à produção de outros artistas, à escrita ou ao ensino do piano. Com a sua morte em 2021, depois de se ter acentuado na última década uma redescoberta das suas canções e composições, ficou prometido um disco de tributo que a editora Sub-Pop agendou para o último mês de Julho mas de que, até agora, são só conhecidas duas versões. 

Em "Like Someone I Know: A Celebration Of Margo Guryan" juntam-se uma série de artistas e admiradores para reinterpretar a totalidade dos onze temas do referido "Take a Picture", destacando-se os nomes de Bedouine com Sylvie ("Can You Tell"), Frankie Cosmos and Good Morning ("Take a Picture"), Empress Of ("Someone I Know") ou os canadianos TOPS ("Sunday Morning") mas também, entre os mais conhecidos, Kate Bollinger e Margo Price, que realiza uma versão extra de "California Shake". 

Parte dos lucros obtidos serão doados a instituições não lucrativas associadas à prevenção de saúde infantil, estando prometido o lançamento definitivo para 8 de Novembro, data que marca o terceiro aniversário da sua partida. O original "Take A Picture" será, entretanto, reeditado no final do corrente mês. 

SALSBURG E Cª, EMBALANDO SONHOS!

Do casamento de Nathan Salsburg com Joan Shelley nasceu, em 2021, a pequena Talya. Para embalar o sono da menina, Salsburg desenvolveu a capacidade de pegar-lhe ao colo como uma mão enquanto que, com a outra, tocava a parte de guitarra da canção "The Evidence" dos Lungfish, uma bande punk de Baltimore de que aprendeu a cantar e gostar enquanto jovem. O tema, no original de cinco minutos de duração, permitia-lhe estender o mantra repetitivo por muito mais tempo, o que durante vinte ou trinta minutos resultava num sono de Talia mais profundo e numa terapia para o próprio. No fundo, o tal efeito borboleta... 

A canção fixou-se na sua mente de forma constante e decidiu pedir aos amigo Bonnie Prince Billy/Will Oldham e Tyler Trotter para registar uma longa versão com voz de Oldham, sintetizadores de Trotter e a sua guitarra, juntando-lhe uma outra cover dos Lungfish, no caso o tema "Hear the Childre Sing". O resultado é, claro, sonhador e viciante a que se deu uma imagem de capa de Daniel Higss, vocalista dos inspiradores Lungfish.