FENÓMENO MANTA

O Festival Manta é já uma imagem de marca do Centro Cultural Vila Flor em Guimarães. Ar livre, excelente paisagem nocturna e um ambiente informal e acolhedor. Havia rumores de uma programação forte para a edição deste ano e o alinhamento agora divulgado não desilude. Três nomes do panorama alternativo, três boas escolhas: School of Seven Bells a 22 de Julho, quinta-feira, Blood Red Shoes a 23, sexta-feira e The Phenomenal Handclap Band (foto) para fechar a 24, sábado! Um evento com concorrência de proximidade, já que o Festival "Milhões de Festa" em Barcelos acontece quase nos mesmos dias... É uma farturinha!
Phenomenal Handclap Band "15 to 20" Official Video

The Phenomenal Handclap Band | MySpace Music Videos

É BARATO E DÁ MILHÕES

Agora que o Festival Paredes de Coura está, reconhecidamente, em agonia e que Vilar de Mouros cumpre penosos anos de adiamento, há algum ar fresco festivaleiro por terras nortenhas. A cidade de Barcelos prepara-se para receber a primeira edição do "Milhões de Festa" que decorrerá durante três dias (23, 24 e 25) do próximo mês de Julho, ou seja, uma semana antes de Coura. A organização, com diversas parcerias, é da recomendada Lovers & Lollypops que, fiel à tradição indie, propõe um cartaz atractivo onde se destacam os The Fall, Delorean (foto), Crystal Fighters ou Toro Y Moi. No recinto escolhido (Parque Fluvial do Cávado) não caberão certamente milhões, mas o evento promete "arrasar" uma cidade de forte tradição rock. E não vai ser preciso ter galo...

3 X 20 JUNHO

20 canções:
. YEASAYER - Love me girl
. KONONO Nº 1 - Konono Wa Wa Wa
. EL GUINCHO - Hindu
. DELOREAN - Real Love
. JAMES YUILL - Crying for Hollywood
. FOALS - This Orient
. TAME IMPALA - Alter Ego
. ARCADE FIRE - Month of May
. BEST COAST - This is real
. SCHOOL OF SEVEN BELLS - Windstorm
. JULIAN CASABLANCAS - 11th Dimension
. BROKEN SOCIAL SCENE - Art House Director
. THE DIVINE COMEDY - At the indie disco
. NO KIDS - In dreamland
. KISSES - On the movie
. AVI BUFFALO - Coaxed
. DAMIEN JURADO - Rachel & Cali
. JOSH ROUSE - Don't act though
. RICHARD HAWLEY - There's a storm a comin'
. JOHN GRANT - Queen of Denmark

20 versões:
. STEVIE WONDER - We can work it out (The Beatles)
. SEÑOR COCONUT & HIS ORCHESTRA - Smoke on th water (Deep Purple)
. JENNY LEWIS & THE WATSON TWINS - Handle with care (Traveling Wilburys)
. PETE YORN - China girl (David Bowie)
. FOALS - The bed's to big without you (The Police)
. BRIAN COLBURN - You might think (The Cars)
. THE SUBMARINES - Waiting for a war (Morning Benders)
. EZEQUIEL EZEQUIEL - Cocoon (Bjork)
. BEN LEE - Float on (Modest Mouse)
. CLEM SNIDE - Heat of the moment (Asia)
. METRIC - The end has no end (The Strokes)
. THE ANTLERS - Waves (Holly Miranda)
. SHE IS IN DANGER - Who's that girl (Eurythmics)
. WILD NOTHING - Cloudbusting (Kate Bush)
. CROOKED FINGERS - Gentle on my mind (Glenn Campbell)
. ZEE AVI - Slow hands (Interpol)
. THE SNOW - I'm on fire (Bruce Springsteen)
. SAY HI - Kiss off (Violent Femmes)
. PAPERCUTS - Boys of summer (Don Henley)
. THE SHINS - Goodbye girl (Squeeze)

20 Remixes:
. PANTHA DU PRINCE - Welt Am Draht (Animal Collective Remix)
. ARIEL PINK'S HAUNTED GRAFITTI - Round and Round (Phantom Power Remix)
. CRYSTLE CASTELS - Celestica (Thurston Moon Remix)
. EFTERKLANG - Modern drift (Oh No Ono's Cologne to Paris Remix)
. THE RADIO DEPT. - I don't need love (Oddlogic Granular Texture Remix)
. THE DRUMS - Forever and ever amen (Saint Etienne Remix)
. DELOREAN - Stay close (Banana Clipz Remix)
. EL GUINCHO - Antillas (Architecture In Helsinki Remix)
. MORNING BENDERS - Coldwar (Wallpaper. Winter Remix)
. TAME IMPALA - Vital signs (Midnight Juggernauts Remix)
. WE HAVE BAND - Honey trap (Le Matos Remix)
. HOT CHIP - One life stand (Carl Craig PCP Remix)
. DELPHIC - Counterpoint (Doorly Remix)
. KASPER BJORK - You again (Who Made Who & Tomboy Remix)
. YEASAYER - O.N.E. (Dave Edwards Remix)
. SEBASTIAN TELLIER - Elle (Kasper Winding Remix)
. GORILLAZ - On Melancoly Hill (She Is In Danger Remix)
. THE XX - Crystalised (Dark Sky Remix)
. MIDNIGHT JUGGERNAUTS - This New Technology (Emperor Machine Remix)
. FOALS - Spanish Sahara (Banga Tang Remix)

JP SIMÕES, Passos Manuel, 12 de Junho de 2010

Quem repete a ida a um concerto de JP Simões tem sempre em mente "passar um bom bocado". Esta expressão implica, neste caso, duas componentes inseparáveis e complementares: a música, da melhor que em Portugal se pode oferecer e boa disposição quanto-baste. A dose desta última pode ser reforçada se a noite for já alta e a sala permitir fumo e bebida temperadora. No caso do Passos Manuel e atendendo às restrições impostas, não houve cigarros nem pedidos de lume e água de garrafa foi o único liquido ingerido entre os temas. Mesmo assim, o nonsense e sarcasmo letais marcaram presença nas invariáveis introduções e diferentes interpretações das canções escolhidas. Desde a referência à inquieta mãe Conceição para justificar a habitual versão de "Inquietação" de José Mário Branco, passando pelos "au au's" do cão chamado Deus ao longo de "Trovador Entrevado", já um clássico moderno da música portuguesa, há em JP Simões uma aura de decadência feliz a que é impossível resistir. A famigerada "Ópera do Falhado" tem, certamente, muita culpa nesta visão desgraçada e "patética" da vida, mas quase a brincar, Simões consegue pôr-nos a matutar sobre as adversidades do amor ("Música Impopular" e a inebriante "Canção da Carne Crua") ou a importância dos sonhos ("Lenda do Homem Pássaro"). Os tempos agora são outros, mais apertados e ditos de crise e o cantor mostra-se obviamente atento. Uma brilhante e inédita "Marcha dos Implacáveis", estreada já nos encores, teve no Presidente da República um destinatário com direito a dedicatória, mas, mais uma vez, os "atingidos" pela genialidade e hipnotismo de um autor brilhante fomos todos nós. Ainda bem.

FAROL #83

Em final de semana particularmente waitsiano, nada como um docinho: Tom Waits no San Diego Folk Festival em Abril de 1974. São onze temas inesquecíveis disponíveis algures...

RADIOHEAD EM VERSÃO UKELELE

A irrequieta Amanda Palmer é uma caixinha de surpresas. Depois das Dresden Dolls e da mais recente e recomendada aventura Evelyn Evelyn, está já na forja um (mini) álbum inteiro de versões despidas de temas dos Radiohead com um simples ukelele. Dos êxitos escolhidos fazem parte "Fake Plastic Trees", "Creep", "High & Dry", "Exit Music" (bónus track) e "Idioteque", o primeiro single entretanto dsiponibilizado. O disco estará à venda exclusivamente em suporte digital no final de Julho a um preço simbólico mas que dificilmente cobrirá as despesas. Pormenores por aqui.

GOD MUST BE A MUSICIAN...

A edição 200 da revista MOJO já está nas bancas portuguesas. Toda ela é histórica, quer pelos relatos e temáticas, quer pela magnífica contribuição de Tom Waits. A não perder ainda uma selecção de videos disponíveis online. Uma nota muito especial para o fantástico editorial da pena do próprio Waits e que reza assim:

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Dear Reader
They have to feed cows magnets because of the metal that they eat... like cans, barbed wire, nails, no trespassing signs. They feed them magnets to collect it all in one part of the stomach so it can be removed.
Songs are like so much metal clanging around in me that I have ingested and cannot pass or digest... ant the sound of one song banging into another... that is my music.
God must be a musian because we all appear to be born with it already installed. It is like factory air on all models.
Some songs come out of the ground just like a potato... some tunes, if you break them open... you will find eggs.
When an orchestra is tuning up, I feel I have my ear to a keyhole and I can hear the music is getting dressed before the show.
The aborigines believe that the world was SUNG into existence... we hail the sparks that are embedded in songs. There are songs to word off, songs to bring forth, songs to restore life, songs to commemorate, songs to forget and songs to manifest... because songs contain miracles...
Apparently, there is a bird in the rainforest who has a song that is so beatiful and sings so infrequently that soon as he begins to sing, all the other birds are quiet so they can listen. I believe it is called a Belafonte bird.
There are great many beautiful sounds on this earth...
My wife's singing voice
Hungry Crows
Trolley bells
Ballgames on transitor radios
Tap dancers
Children when school's out
And then there is the sound of the Belafonte bird. The world is making music all the time...
The other night I woke up to a clear high and lonesome moan from a faraway hill... it was of the four-legged variety, coyote, probably the Hank III.
Again, there are great many beautiful sounds on this earth...
Remember, the music will always ask you if you are sure that you want to bring those tunes along... "You see we are going to the moon my dear... so make sure what you are brinnging is precisous, for the moonlings will be listening."
Enjoy the 200th issue of MOJO...
Tom Waits, Editor

ARIEL PINK NO PLANO B

Quando em Dezembro próximo começarem a surgir as listas dos melhores discos do ano, não será sem surpresa que "Before Today" de Ariel Pink's Haunted Grafitti surja eleito na maioria delas. No seu primeiro trabalho para a mítica 4AD, Ariel Rosenberg assina uma ode visionária primorosa, um exemplo de insistência e crença ao fim de nove álbuns desde 2004! Os Haunted Grafitti são agora uma verdadeira banda com bateria, baixo, guitarra e alguns teclados, dando ao projecto uma dimensão ao vivo, no mínimo, curiosa. Ariel Pink deixa assim de se apresentar sozinho, tal como aconteceu faz agora um ano nos Maus Hábitos e esta nova faceta poderá ser devidamente confirmada já no dia 26 de Junho no PlanoB. O lindo cartaz tem a assinatura de Mr. Esgar. Vamos ter que "roubar" um... No dia seguinte há ainda, para os mais afoitos, um espectáculo em Vigo. Fica o aviso.

EM GRANT!

O álbum "Queen of Denmark" de John Grant é um tratado. Com a ajuda de alguns Midlake, o ex-Czars concebeu um disco íntimo tremendo sobre religião, sexualidade, medos e triunfos. O tema título é, desde já, uma das canções do ano!

O REGRESSO DE UM ILUSTRE

Aquando da passagem por Guimarães em Outubro passado, Ed Harcourt tinha já levantado um pouco do véu que cobria um novo trabalho já na altura terminado e gravado em Seattle na companhia do produtor Ryan Hadlock. Surge agora a edição de "Lustre", o quinto disco de originais, multi-elogiado pela maioria da imprensa e que talvez eleve Harcourt ao pódio da pop inglesa. Seria merecido.

BURNT SUGAR THE ARKESTRA CHAMBER, Serralves em Festa/Prado, 06 de Junho de 2010

O legado musical de James Brown pode e deve ser explorado de múltiplas maneiras. Uma delas, talvez a mais conveniente, é recorrer à fórmula "baralhar, tornar a dar, mas sem estragar". O que o colectivo Burnt Sugar Arkestra apresentou no encerramento do Serralves em Festa, foi um exemplo, a todos os títulos excepcional, das potencialidades exploratórias que a eterna e vibrante música do Rei da Soul permite. Vozes potentes, alguma improvisação, muita simpatia e alta mestria na conjugação de ritmos, aqueceram de que maneira a noite algo fria de encerramento da festa. Como em qualquer ambiente soul/funk, o destaque recaiu na secção de metais, aqui numa incomum mas potente versão e num constante baixo "a la Marvin Gaye" que fez as delícias dos mais atentos. Uma oportunidade rara para comprovar a irresistibilidade e grandeza da música negra (inesquecível aquele "Super Bad"), que pecou, no entanto, pelo demasiado alongamento da prestação (quase duas horas). De qualquer maneira, make/keep it funky!

DUETOS IMPROVÁVEIS #143

JONI MITCHELL & PETER GABRIEL
My secret place (Mitchell)
Álbum "Chalk Mark In a Rain Storm", 1988

BONAPARTE + dOP, Serralves em Festa/Prado, 05 de Junho de 2010

A noite maior do Serralves em Festa continua a apostar em projectos pouco conhecidos mas de forte teor cénico e provocatório. Tal como o ano transacto com os espalhafatosos Gravy Train, os berlinenses Bonaparte foram, já na madrugada de domingo, uma boa surpresa visual, mas musicalmente inconsequentes. Os temas tem refrões agitadores e de alguma anarquia, ("Computer in love", "L'etat c'est moi" ou "My horse likes you") e houve até algum moche e empurrão na frente do palco, mas mas a receita indie-punk não trás nada de novo. O líder da banda, Tobias Jundt, vestido de Napoleão e com pala num olho, comandou freneticamente os restantes músicos que envergaram máscaras e roupas circenses, mas as canções não se mostraram muito atractivas. Letras do género "You know Tolstoi, I know Playboy" também não ajudam muito. Depois houve um outro espectáculo de revista hard, esse sim, a prender a atenção da imensa plateia. Três ajudantes femininas entraram e saíram constantemente do palco, mudando de adereços na pele de novas e extravagantes personagens, desde uma criada matreira até uma enfermeira libidinosa, provocando o público, despindo ou rasgando trajes menores ou lutando até à nudez em cima do palco. Só faltou a lama... Não deu para perceber a coerência ou intencionalidade, mas o circo mereceu, ainda assim, muitas palmas.

Os franceses dOP são uma dupla de dj's franceses a que se junta um irrequieto MC. O house que trouxeram é igual a tantos outros, num género de difícil distinção, mas que se mostrou adequado ao adiantado da hora e ao álcool entretanto ingerido quer em cima do palco quer entre a plateia. De forma inédita, o trio recebeu a colaboração incessante do guitarrista, trompetista e baixista da Burnt Sugar The Archestra Chamber que, apesar de só terem tocado ontem, não resistiram ao espírito festivo e tornaram o espectáculo mais apetitoso. Pena que o tal MC se tivesse mostrado um verdadeiro chato, mas seria ele a protagonizar o episódio mais caricato da noite. Ao convidar o público para subir ao palco, acto que uma corajosa jovem tinha já protagonizado com êxito, o tal MC não mediu a dimensão das palavras e rapidamente se viu rodeado duma pequena multidão de foliões. A parca segurança ainda tentou o impossível e o mesmo MC teve mesmo que ameaçar sobre a continuidade do concerto se a totalidade das pessoas não abandonasse o estrado. Daqui resultou a permanência de duas jovens que resistiram à ameaça e que ficaram entre os músicos, funcionando uma delas como uma verdadeira diversão extra para a generalidade do público. Dança, provocação, ginástica, com véu ou sem véu, com chapéu ou sem chapéu, com meias ou sem meias, com garrafa ou sem garrafa, a figurona não parou até ao fim, numa notável perfomance não programada, que muitos poderão considerar exibicionismo, mas a que ninguém ficou indiferente. Um espectáculo, por isso mesmo, irrepetível.

ALICE RUSSELL, Teatro Sá da Bandeira, 3 de Junho de 2010

O velhinho Teatro Sá da Bandeira parecia o cenário ideal para um regresso de Alice Russell ao Porto há muito desejado. Atravessado estava um estranho concerto encafuado há já alguns anos numa discoteca da zona industrial que, apesar de competente, não permitiu aquilatar a verdadeira dimensão desta verdadeira soul sister. Ontem, pelo contrário, foi definitivamente tirada a prova dos nove, com um espectáculo em cheio e vigoroso, onde ao brilho de Alice Russell se juntou o profissionalismo duma banda de alto quilate. O alinhamento misturou temas mais antigos, como o fabuloso "Munkaroo", com recentes canções incluídas em "Pot of Gold", mas houve ainda tempo para deambulações pelas inúmeras colaborações com outros projectos. Neste âmbito, destacou-se "Music Takes Me Up", uma verdadeira peça de colecção vintage da autoria de Mr Scruff. Não faltaram, obviamente, as já famosas versões de White Stripes ("Seven Nation Army") e Gnars Barkley ("Crazy"), já no encore, provas inequívocas duma versatilidade vocal realmente única e que eleva Alice Russell ao pódio mais alto do novo soul-funk.

KYLIE NAUGHTY NAUGHTY

BOWIE UNCUTED

A revista Uncut de Julho, entre outros atractivos, reporta a história de Bowie como personagem Thin White Duke, com muita paranóia e cocaína à mistura e um ábum - "Station to Station" - nunca muito bem entendido. A must have.

GALIZA EM CHEIO!

Os próximos meses afiguram-se recheados pela querida vizinha Galiza. Em Junho, para além de Micah P Hinson (dia 12, Vigo), do Sonar Galiza (A Coruna, dia 19) e no âmbito da programação do Xacabeo 2010, há ainda Chris Isaak em Ourense (dia 24) e Rufus Wainwright em Vigo (dia 29, Centro Cultural CaixaNova)! Podem comprar bilhetes aqui.

Em Julho, ao já anunciado e atractivo Festival Vigo Transforma junta-se a vinda do muito cá de casa Mark Eitzel a terras galegas (dia 19), mas ainda sem local definido. Mas não é só. Dia 14 há, para quem gosta, Norah Jones e dia 17 anuncia-se, nada mais nada menos, que Patti Smith & Her Band! Ambos os concertos são no Auditório de Castrelos de Vigo e os preços são únicos: 12€ e 10€. Estupendo!

SCOUT NIBLETT + HERE WE GO MAGIC + MARIANA RICARDO, Festival Curvo, Teatro Aveirense, 29 de Maio de 2010

Foi bom ver de volta Mariana Ricardo depois dos saudosos Pinhead Society e dos desaparecidos Munchen. Foi ainda melhor saborear canções em inglês de travo lusitano que, para além de uma pequena bateria e um baixo electrico, não dispensa um cavaquinho/ukelele! O conjunto de temas apresentado já há muito circula por aí, mas nós, distraídos, não demos conta. Gostamos particularmente de "Sunday is a common day", mesmo a acabar, por andam passeiam o Lou Reed e os Belle & Sebastian... Uma óptima surpresa, infelizmente a única da prometedora noite.



Classificados como "arrasadores", os Here We Go Magic, só em parte confirmaram esse título. Em final de tournée, o colectivo de Brooklyn até começou bem, com destaque para a sequência "Collector" e "Dual", dois dos pedaços mais bem conseguidos do último álbum "Pigeons". Depois, estranhamente, o espectáculo entrou em ritmo de cruzeiro, optando a banda pelo esticar de temas em registo psicadélico. Sem direito a encore, talvez o HWGM estivessem já a pensar num Domingo de praia na Costa Nova, pois o entusiasmo em cima do palco foi, francamente, insuficiente.




O regresso de Scout Niblett a Aveiro, desta vez na sala principal da cidade, foi uma experiência nada comparável ao íntimo concerto realizado há precisamente dois anos no Mercado Negro. Havia, agora, um novo disco para apresentar, mas a noite não correu de feição. Logo a abrir, um amplificador recusou-se a funcionar, mas a sua susbtituição só agravou a nítida má disposição da artista, já que o ruído de fundo manteve-se, de forma incómoda, até ao fim. Niblett nunca disfarçou a irritação, mas a indisposição até pareceu beneficiar a interpretação zangada de algumas canções. A fúria foi ainda mais notória quando assumiu, pela única vez, a bateria em "You're Beat Kicks Back Like Death" para nos fazer lembrar que "We're all gone die, we don't know when, we don't know how". Não houve conversas, apartes ou sugestões, tal como na versão simpática de 2008, onde chegou até a ser pedida em casamento. Não houve, também, apresentações, nem sequer do baterista que a acompanhou em alguns temas e que se limitou a entrar e sair do palco às ordens bruscas da artista. Quanto a encores, era, obviamente, uma ousadia. Pelas boas e más razões, este foi um concerto que ninguém vai esquecer, mas que muito dificilmente alguém vai querer repetir nos próximos tempos. Só se a medicação for alterada...

VIGO TRANSFORMA-SE

A cidade de Vigo recebe nos dias 8, 9 e 10 de Julho a primeira edição do festival TR4NSFORMA, um evento que aproveita alguns dos nomes que estarão presentes no Optimus Alive e até no Delta Tejo lisboetas e que surge no âmbito do Xacobeo 2010. Pela Galiza passarão, entre outros, Devendra Banhart, The XX, Fanfarlo, The Morning Benders, Fisherspooner, Miike Snow, Os Mutantes, Divine Comedy e, oh clemência, Mr. Wilco Jeff Tweedy! Falta ainda o anúncio de um nome forte para dia 10. Pena que haja alguma concentração de qualidade no dia 9, sexta feira, com The XX, Devendra e Tweddy a tocar quase ao mesmo tempo...
O preço é convidativo: 30€ para os dois dias principais! Haverá ainda um concerto de abertura no dia 8 de Julho que decorrerá no Centro Cultural CaixaNova onde actuarão os barceloneses Standstill, decorrendo o restante festival em dois palcos ao ar livre em pleno porto da cidade. Vigo nos mata!

DUETOS IMPROVÁVEIS #142

KINGS OF CONVENIENCE & DIVING WITH ANDY
Fifty ways to be your love (Paul Simon)
Taratata, TV5, França, 12 de Novembro de 2009

GARY NUMAN, Casa das Artes de V.N. Famalicão, 28 de Maio de 2010

Pode causar alguma estranheza a vinda de Gary Numan a Famalicão, mas atendendo à arrojada programação levada a cabo pela instituição minhota nos últimos anos, um exemplo de profissionalismo e uma lição de inconformismo, o espanto não deve ser muito. Causa, sim, maior perplexidade o completo desprezo da totalidade da imprensa pela estreia portuguesa de um dos percussores da dita música electrónica, resumida a curtas e descontextualizadas referências de circunstância... O buzz na rede, pelo contrário, chegou longe. Passados três dias, esta nossa crónica informal será mesmo o primeiro (único?) testemunho do espectáculo!
Desabafos aparte, pelo menos duzentas pessoas vindas do Porto, Algarve ou Inglaterra (!) deslocaram-se até ao Minho para, sem receios, comprovarem a modernidade de um músico ainda com um alargado prazo de validade artística. Das jovens em êxtase na primeira fila, passando pelos fãs de longa data que reconheceram e cantarolaram a totalidade dos temas, todos presenciaram um concerto nivelado e, quase sempre, intenso. Uma banda de cinco elementos acompanhou um Gary Numan de poses e trejeitos antigos e sem tempo para discursos de circunstância ou muitos agradecimentos, mas apostado a dar o litro em cima do palco. Como sempre, som de sala excelente e um alinhamento centrado na fase inicial, ou mesmo ainda com os Tubway Army, em versão mais “pesada”, mas sem perder, contudo, a formatação original. Momentos altos óbvios quando soaram os hits ”Cars”, “Down in the Park” ou “Are friends electric”, este último com um arrebatador e diferente arranjo. Para quem não compareceu com medo de um espectáculo decadente, a resposta estava dada. Antes do encore, já a plateia delirante estava em pé, aplaudindo uma perfomance de inquestionável honestidade e brilhantismo. Já no exterior e para os mais insistentes, ainda tempo para um momento raro de confraternização antes da partida para o Primavera Sound de Barcelona, com direito a fotos, cumprimentos e, claro, os muito requisitados autógrafos.

RICHARD HAWLEY E O OCEANO

Um novo EP de Richard Hawley tem data de saída marcada para a próxima semana pela Mute Records. São quatro temas inspirados pelo oceano e que surge na sequência do programa de rádio emitido pela BBC2 de nome "The Ocean", onde o ex-Pulp faz uma abordagem pessoal sobre o mar e sua influência na cultura britânica. Recorda-se que um dos seus maiores êxitos, que St. Mª da Feira teve a sorte de presenciar há três anos atrás, é precisamente "The Ocean". Para além duma versão de "The Ellan Vannin Tragedy" de Hughie Jones (The Spinners) e do tradicional "Shallow Brown", ambos os temas com a colaboração de Smoke Faires, o EP, intitulado "False Lights From the Land", apresenta "Remorse Code", já incluído no álbum do ano passado "Truelove's Gote" e este excelente inédito "The Storm". Relaxante...

GRIZZLY BEAR + CIBELLE, Coliseu do Porto, 27 de Maio de 2010

À espera há cinco ou mais anos pelos Grizzly Bear e tudo à volta (p. ex. os Department of Eagles), foi com algum temor que olhamos de soslaio para sala principal do Coliseu como o recinto ideal para esta primeira investida do colectivo norte-americano. Não que a música não mereça tamanha distinção, mas receamos a pouco adesão de público e o consequente arrefecimento emocional. Felizmente, não havia, afinal, nada para temer. Mas já lá vamos.
Antes temos que falar de um qualquer ovni que largou a brasileira Cibelle no centro do palco, envolta por uma tenda abarracada decorada por dourados natalícios e outros estranhos adereços. Visto da tribuna, o cenário causava comentários e suposições diversas, mas a perfomance da brasileira veio confirmar a sua utilidade. De copo meio cheio de vinho (do Porto?) na mão, roubado, segundo ela, nas margens do Douro, em notório estado "aceso", tratou de nos surpreender com uma simples guitarra eléctrica e algumas canções em versão simplificada a que acrescentou ruídos e efeitos pré-gravados. Tempo para trocas de impressões sobre a cidade e o país e também algumas expressões a provocar a risota geral. Gostamos particularmente daquela pose sacada à Xuxa dos bons velhos tempos... Uma nota para a magnífica versão de "Beig Green", imortalizada por Sinatra, com que terminou a pequena mas muito bem recebida actuação.
Retirado o estendal e após um inexplicável e longo intervalo, os quatro Grizlly Bear surgiram alinhados na frente do palco. Não há, assim, um enfoque propositado em qualquer um dos seus músicos, porque, na verdade, todos eles se mostraram indispensáveis à grandeza do concerto. Percebemos agora que a filigrana sonora que os discos contemplam não é obra do acaso. Impressionante o acerto vocal, a medição dos tempos ou a irrepreensível leveza com que as canções preencheram um Coliseu bem composto e conhecedor. Óbvia a distinção das vozes de Edward Drost e Daniel Rossen no centro do palco, mas o contributo vocal dos extremos, onde o baterista e o baixista se posicionaram, foi também excelente. Se juntarmos os instrumentos que todos tem que tocar, parece quase milagrosa a perfeição demonstrada de princípio ao fim. Desde "Southern Point" logo a abrir, passando pela acertada contribuição de Cibelle em "Two Weeks" ou pelo inesquecível "Ready, Able", o espectáculo manteve sempre um nível altamente graduado, num alinhamento concentrado no já clássico "Veckatimest" e que culminou com a plateia já de pé acertando palmas para um acústico e inesperado "All We Ask". O reencontro em Julho no SBSR do Meco, parece ser, desta forma, inevitável.

SINGLES #21

GARY NUMAN - Cars

Altantic, ATL K 11360, Portugal, 1979

A Casa das Artes de Famalicão recebe hoje à noite a estreia em palcos portugueses de Gary Numan. Ao fim de mais de trinta anos, esta inesperada visita de um percursores da chamada música electrónica tem tanto de perigoso como de atractivo. Nunca fomos grandes entusiastas dos seus álbuns, embora algumas das suas canções não nos tenham passado ao largo. Entre elas está este "Cars", que juntamente com "Are Friends Electric", constituem grandes exemplos de brilhantismo pop e são, por isso, memoráveis. Há algumas semanas atrás, em deambulações vinílicas pela Vandoma, encontramos o single do tema, cuja edição portuguesa desconhecíamos completamente. O desenho de capa é realmente único e para nosso contentamento o vinil está em óptimo estado. O músico escreveu a canção inspirado num verdadeiro incidente de tráfico, com insultos e arrufos à mistura... Nos últimos tempos Gary Numan tem-se desdobrado em colaborações com Little Boots ou até Nine Inch Nails, de que é exemplo uma fabulosa versão de "Cars" gravada em Outubro do ano passado. Sem dúvida, uma canção que se junta os tais atractivos para o concerto de mais logo.

THEE OH SEES + NO AGE, PlanoB, 26 de Maio de 2010

Numa semana em que o Porto está a viver uma espécie de Primavera Sound desconcentrado, nem tudo são rosas. Apesar do espectáculo dos XX na Casa da Música, a cave do PlanoB esteve bastante concorrida e à espera de dois bons concertos. Não foi o caso. Começaram os Thee Oh Sees, quarteto de São Francisco liderado pelo multitatuado Jown Dwyer. Empunhando guitarras ao jeito sixtee, numa ritmada e frenética sequência, quase sem pausas, o cromo Dwyer não deu espaço à monotonia, lançando bojardas e incessantes guitarradas psicadélicas. Um baixo profundo acompanhou a correria e uma voz feminina deu-lhe um complemento adequado. Do imenso património de canções já construído ao longo dos últimos tempos (é quase um álbum por ano, não falando dos EP's) desfilaram, certamente, as mais recentes, incluídas em "Warm Slime", disco agora editado e que não deixaram ninguém indiferente. Curto, enérgico e suado, como deve ser um bom concerto rock.

Quanto aos No Age (foto) e apesar das excelentes impressões causadas por "Nous", o segundo álbum editado há cerca de dois anos atrás, a actuação foi uma fraude. Não certamente por culpa da banda, mas sim por quem comandou a mesa de mistura, incapaz de tornar audível qualquer um dos instrumentos - uma guitarra, uma bateria e ainda alguns efeitos. Quanto à voz de Dean Allen Spunt, perdeu-se na imensidão do barulho cavernoso. Ainda aguentamos uma mão cheia de temas, mas depois desistimos... Uma coisa é noise rock propositado de que gostamos bastante, outra é ruido sonoro "tudo a monte e fé em deus" que não respeita quer os músicos e a música, quer, principalmente, o público pagante! Fica para a próxima.

SHELLAC + MISSION OF BURMA, Auditório de Serralves, 25 de Maio de 2010

Talvez o formalismo do recinto não tenha sido uma boa opção. Talvez as cadeiras de couro fossem dispensáveis. Talvez a dimensão do palco fosse exagerada. Talvez... Demasiados constrangimentos não impediram, contudo, que o auditório de Serralves fosse um obstáculo para os Shellac. Tocar para uma plateia sentada é para a banda, como reconhecido, uma anormalidade. Sentindo, em parte, esse desconforto, Steve Albini não resistiu e ao fim de alguns temas convidou a plateia a juntar-se na frente de palco para que a fruição fosse, para ambas as partes, mais genuina. A resposta não foi massiva e só alguns responderam ao desafio, embora a maioria se tenha levantado. Até aí, já o concerto tinha provado a excelência dum triunvirato instrumental que faz dos Shellac uma máquina intemporal de rock e um verdadeiro caso de genialidade. À brutalidade eficiente da bateria de Todd Trainer e ao baixo carregado e minimalista de Bob Weston, junta-se a guitarra imaculada de Albini, uma receita sonora cuja potência é elevada, não ao quadrado, mas, obrigatoriemente, ao máximo. Não faltou a já clássica sessão de perguntas e respostas comandada por Weston, abortada rapidamente e de forma hilariante quando alguém o questionou sobre qual a parte mais bonita do seu corpo... Balls respondeu Albini! Com o fabuloso The End of Radio, uma das diversas escolhas do alinhamento retiradas do último disco, o concerto chegaria ao final, depois da retirada faseada dos instrumentos do palco e que incluiu a desmontagem ensaiada da bateria e o transporte do próprio baterista, para gaudio da plateia rendida. Um concerto sóbrio, com excelente som e iluminação e a prova que à fama se pode e deve juntar sempre a humildade.

Antes dos Shellac tocaram os Mission Of Burma, um outro caso de longevidade e, já agora, de preserverança. Destaque para o guitarrista Robert Miller, um virtuoso no comando de outro trio agitador que carregou, sem rodeios, no acelerador. Em alguns dos temas, coube a Peter Prescott dar o mote detrás da bateria, com apelos de rebelião contida, que na maioria das vezes foram permeados com longos e solos de guitarra, mas coube a Miller e ao baixista Clint Conley assegurar maioritariamente as vozes. Um excelente aquecimento e também uma óptima oportunidade para descobrir uma banda cujo nome sempre conhecemos mas, tal como grande parte dos presentes, nunca ouvimos seriamente. É para isto que os concertos também servem.

FESTIVAL CURVO EM AVEIRO

Anuncia-se como um "festival incerto de música urbana", mas a qualidade está praticamente assegurada. O Curvo começa já hoje no Teatro Aveirense com a projecção do filme "All Tomorrow's Parties" de Jonathan Cauette, numa extensão do IndieLisboa'10, mas amanhã e no próximo sábado há quatro nomes/bandas a não perder de vista: o regresso de Matt Elliott e de Scout Niblett e a estreia dos Warpaint e dos Here We Go Magic em terras lusas. Programa e mais pormenores por aqui.

SUBURBAN KIDS WITH BIBLICAL NAMES, Mercedes, 24 de Maio de 2010

Perante um bar pouco preenchido e uma plateia que não ultrapassava as trinta pessoas, a banda enfrentou, corajosamente, o espectáculo de frente e a todo o vapor. Não foi difícil, assim, cativar o público para as suas canções orelhudas e plenas de vigor, muito por culpa de um irrequieto Johan Hedberg, metade dos rapazes originais com nome bíblico. Ao vivo, a dupla recebeu a contribuição de mais três jovens músicos que se desdobraram pela bateria, baixo e teclas e até um sonoro trompete, formando um conjunto com assinalável acerto e entrosamento. Em pouco mais de uma hora, desfilaram temas antigos como "Funeral Face" ou o incontornável "Loop Duplicate My Heart", mas foram alguns dos mais recentes originais que impressionaram. Do 4º EP, editado em final do ano passado, foi apresentada a totalidade do alinhamento, sendo muito difícil escolher qual dos quatro temas é o melhor. Foi, no entanto, impossível de resistir ao hino pop "Studenter Pa Flak" cantado em sueco já no final do encore, uma prova fantástica da versatilidade e frescura duma banda que irá, mais dia menos dia, rebentar por todo lado

FICAMOS CRASHADOS!

O novo disco do colectivo congolês Konono nº1 chama-se "Assume Crash Position" e vai deixar qualquer um de rastos. Ritmos avassaladores a que se juntam, pela primeira vez, algumas guitarras eléctricas e até um piano, mas é o som hipnótico dos limkembés que continua a fazer mossa. O tema de abertura "Wumbanzanga" é o ponto de partida para uma viagem alucinante que só termina em "Konono Wa Wa Wa", a melhor canção do ano para dançar. O álbum foi novamente produzido por Vincent Kenis e terá uma edição especial em vinil a ser incluída na "The Congotronics Vinyl Box Set-2010" que junta, ainda, o primeiro disco da banda, entre outras especialidades. Os Konono Nº 1 terminam esta semana em Madrid a digressão europeia e na qual tiveram como convidadas no concerto parisiense do passado dia 22 as Coco Rosie! O efeito konono continua verdadeiramente imparável

HIGH PLACES, Plano B, 21 de Maio de 2010

Apesar do adiantado da hora, Mary Pearson e Rob Barber surgiram em palco nitidamente bem dispostos e prontos a surpreender. Pena que o sistema sonoro da sala ou o que resta dele, tenha pregado algumas partidas, chegando ao ponto do completo "apagão". Nada que a dupla não tenha subtilmente ultrapassado, repetindo até alguns dos temas que não soaram perfeitos. Os High Places estão mais maduros e a timidez de Pearson, revelada no anterior concerto no Passos Manuel, parece ter desaparecido. O seu charme e sensualidade, pelo contrário, cresceram a olhos vistos. Servem-se agora de guitarras para desfilar as canções do novo "High Places vs Mankind", um som mais aberto, mas cuja base agitadora continua eficazmente pré-gravada. Tal como a sua música, um concerto a dividir opiniões, mas, no nosso entender, muito bem conseguido.

MAJOR TOM!

Está quase a chegar às bancas inglesas o número 200 da revista MOJO (Julho). As escolhas editoriais foram atribuídas a Mr. Tom Waits, incluindo fotografias, livros, histórias e alinhamento das canções do CD gratuito. Prevê-se, por isso, um número em cheio!

UM PEDRO E UM JOÃO NO MERCEDES

Parece de propósito! A agenda da próxima semana está repleta de concertos atractivos quase todos os dias. Sobrava segunda feira, dia 24, mas o bar Mercedes na Ribeira "estragou" tudo... Para essa noite está prometida a actuação dos Suburban Kids With Biblical Names, duo sueco que andou em rodagem assídua no nosso iPod há três anos atrás. Promete-se animação qb e doses pop caseiras de travo fresquinho e informal, receita que os SKWBN afinaram afincadamente para o segundo álbum prestes a sair. Tal como em 2007, continuamos a gostar muito deste "Loop duplicate my heart".

VINIL DELUXE

Um barraco cheio de vinis, John Peel, um concurso de rádio e muito amor pela música. Uma história deliciosa para ler no jornal Guardian e o resultado prontinho para descarregar à distância dum click.

NOVO TEMA PARA GOD HELP THE GIRL

Um terceiro e inesperado single do projecto God Help the Girl da responsabilidade de Stuart Murdoch (Belle & Sebastian) é posto à venda na próxima segunda feira. Trata-se de um inédito, "Baby You're Blind", não incluído no álbum do ano passado e que apresenta na voz Linnea Jonsson, lider dos suecos Those Dancing Days. A canção, destinada mas não utilizada no lado B do segundo single "Funny Little Frog", foi gravada em Maio do ano passado. Via Rough Trade haverá um exclusivo 7" de vinil para coleccionar e um video rodado na cidade de Glasgow.

WE ARE A PSYCHEDELIC ROCK BAND

É assim, sem rodeios, que o trio australiano Tame Impala se apresenta na sua página do myspace. Ouvindo os temas, é fácil confirmar a veracidade da classificação e até rapidamente fazer algumas analogias. Claro que os MGMT e o seu novo álbum "Congratulations" acaba por ser a comparação mais óbvia e não admira, por isso, que na primeira parte dos concertos americanos do próximo mês da banda de "Kids" estejam, precisamente, os Tame Impala. O álbum "InnerSpeaker" está prestes a sair, trabalho que contou com a produção de Tim Holmes dos Death in Vegas e com mistura do consagrado David Fridmann, habituado a semelhantes aventuras com os Flaming Lips ou os já citados MGMT. Já arranjamos um espacinho no nosso iPod para o disco e seria ainda melhor se um qualquer festival de verão nortenho (também não há muitos...) os agarrasse para uma noite de trip(a)s!